Franceschini, Bruno

Biographisch gestützte Stückentwicklungen sind wirkungsvolle Mittel, um Kontakt zu sich selbst und zu den anderen zu erlangen, um soziale Konstellationen spielerisch zu erkunden, um Selbstwirksamkeit zu erfahren und Anerkennung zu erleben. In diesem Seminar werden wir sowohl theaterpädagogische Methoden und Übungen als auch stilistische, inszenatorische Mittel kennenlernen. Dabei orientieren wir uns an Vokabular, Materialien und Methodik von Maike Plath (Veto-Prinzip). Der Unterricht selbst erfolgt als angeleiteter, praktischer Theaterworkshop, der mit einer kurzen selbstentwickelten Gruppenpräsentation beendet wird. Im Anschluss erfolgt der theoretische Teil und die Vorbereitung zur mündlichen Prüfung.

Wir wollen durch diese AG einen Raum schaffen, in dem Studierende sich vernetzen, engagieren und den Sozialraum Hochschule gemeinsam gestalten können – ob durch kulturelle, soziale oder kreative Aktivitäten.

Theaterpädagogische Arbeit als künstlerische und soziale Praxis findet außerhalb der Schule fast ausschließlich in Form von Projektarbeit statt: Ein mehr oder weniger klar umrissenes Thema soll in einem zeitlich begrenzten künstlerischen Produktionsprozess als Gruppenarbeit zur Aufführung gebracht werden. Ein Stück wird gemeinsam entwickelt, aus einer Idee, einem Wort, einem Bild oder einem Lied. Der Fokus liegt auf eine künstlerische Zielsetzung, doch pädagogische und ästhetische Anliegen und Verfahren gehen Hand in Hand.

Der Herausforderung partizipativer Theaterpraxis wollen wir uns stellen: Im Schnelldurchlauf werden wir die Etappen einer Stückentwicklung durchgehen und diese im kleinen Kreis präsentieren. Die bewusste Reflexion der gemachten Erfahrung schließt das Projekt ab.